Музей сегодня помимо воспитательно-образовательной деятельности становится центром культурного досуга, он представляет сложный организм с разветвленной сетью современных служб, призванных предоставлять новые услуги населению и удовлетворять широкий спектр интеллектуальных и культурно-бытовых запросов общества.
Значение музеев в соединении с возможностями туризма развивает не столько свои традиционные цели и задачи, сколько трансформирует их в сторону усиления досуговой и коммуникативной функций. Туристы сегодня посещают музей для того, чтобы просто отдохнуть, развлечься, получить заряд положительных эмоций и ,конечно, культурно обогатить себя и своих близких.
Каждая страна обладает своей изюминкой и имеет свою историю. Самое главное это передать полученные знания новому поколению, осуществить так называемую «связь поколений», показать богатство культуры народа . В этом и заключается главная задача всевозможных музеев и галерей. Искусство доступно каждому. Как сказал Аристотель: «Опыт есть знание единичного, а искусство — знание общего.»
1.Гордость Франции -Лувр
Один из крупнейших и самый популярный музей мира ,третий в мире по занимаемой площади. Музей расположен в центре Парижа, на правом берегу Сены. В Лувре собиралось всё, этот музей можно назвать универсальным. Его коллекции покрывают огромные географические и временные пространства: от западной Европы до Ирана через Грецию, Египет и Ближний Восток; с античности до 1848 года. Европейское искусство новейшего периода времени — с 1848 года и до наших дней — представлено в Музее Орсе и Центре Жоржа Помпиду, а азиатское выставляется в музее Guimet. Искусство Африки, Америки и Океании экспонируется в музее набережной Бранли. В 1317 году, после передачи имущества Тамплиеров Мальтийскому ордену, королевская казна переносится в Лувр. Карл V делает из замка королевскую резиденцию. Богатейшие коллекции Лувра хранят произведения искусств разных эпох и цивилизаций. Всего насчитывается более 300 000 экспонатов и только 35 000 демонстрируются в залах. Большая часть шедевров содержится в хранилищах, а показывается только несколько месяцев в году из соображений сохранности. Одних картин в коллекции около 6000.
Первое сооружение на месте нынешнего музея — средневековая крепость, предназначенная для защиты от нападений викингов, которые приплывали сюда по реке Сена. Для этого, в 1190 году, было начато строительство двух крепостных башен, на правом и левом берегу реки. Одна из них стала называться Луврской, и около неё позже стали возводить крепостную стену.
Анимация в музеях
... цели необходимо реализовать - раскрыть сущность анимации в музеях; проанализировать особенности организации анимационных мероприятий в музее скульптур и музее радио СГТУ Рассмотреть существующие программы Составить ... предлагаемую ему информацию. Пятаямодель (конец 80-х – 2000 гг.) – коммуникативная, которая в отличие от информативной модели, рассматривает посетителя как активного участника ...
В начале XIV века Париж решают окружить новой крепостной стеной и сооружение начинает терять свою военную ценность. В 1317 году король Кaрл V переводит свою казну на хранение в Луврский замок, который к тому времени стал уже довольно крупным. А немного позднее он становится королевской резиденцией. Вместе с королём сюда переезжает его обширная библиотека, для которой даже была построена специальная башня. Именно это собрание станет основой Французской Национальной Библиотеки. После смерти Кaрла V замок на пол века пришёл в запустение. Последующие короли предпочитали другие пaрижскиe дворцы Турнeл и Сeн-Пoль.
Музей Лувр в Париже в 1528 году при правлении короля Франциска I устаревшую Луврскую башню и всю цитадель вместе с крепостной стеной сносят, как не представляющую военной ценности и с 1546 года начинается преобразование бывшей крепости в великолепный королевский дворец. Архитектор Пьeр Лeскo продолжает свою работу и при других королях, до самой своей смерти в 1578 году. Нет смысла перечислять при каком короле какой архитектор брался достраивать и перестраивать дворец, но это продолжается вплоть до наших дней, невозможно найти период времени, когда Лувр не стоял в строительных лесах.
Последним серьёзным строительством было возведение пирамиды во дворе комплекса, законченное в 1989 году. Это сооружение из стекла и металла было призвано разгрузить исторические входы в здание, которые уже не справлялись с потоком посетителей. Теперь, после входа через пирамиду, люди сначала спускаются в просторное лобби внизу, а уже потом поднимаются, непосредственно, в музей Лувр. Как это бывало ранее в Париже, возведение такого футуристического сооружения на фоне королевского дворца, вызвало ожесточённые споры в обществе. Но всё же, было решено оставить пирамиду, как удачное сочетание классического и ультрасовременного искусства.
Впервые дворец Лувр открыл свои двери как музей в 1793 году, во времена Французской Революции, когда все работы содержащиеся во дворце были объявлены национализированными, объединены с церковными и показаны публике. Со временем, в собрания музея были помещены наиболее ценные шедевры королевской коллекции.
Сегодня коллекция музея состоит из более чем 350 тысяч объектов и произведений искусства, которые были созданы в период от античных времен до первой половины 19-го века. Главными достопримечательностями Лувра считаются картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза», а также скульптуры «Венера Милосская» и «Ника Самофракийская».))
2. Британский музей в Лондоне
Британский музей в Лондоне, один из крупнейших музеев мира. Основан в 1753 на основе трёх коллекций — коллекции известного британского врача и натуралиста Хэнса Слоуна, коллекции графа Роберта Харли, а также библиотеки антиквара Роберта Коттона, которая стала основой Британской библиотеки. Создание музея было утверждено актом Британского парламента. Первоначально музей разместился в Монтегю-хаусе — аристократическом особняке, расположенном в лондонском районе Блумсбери. Он открылся для посетителей в 1759 году. Собрание расширялось за счёт приобретения античных ваз Уильяма Гамильтона , т. н. мраморов Таунли коллекции минералов Гревиля (1810).
Музеи италии XV века
... конце XV века, своими проповедями вызвал недовольство Папы и был сожжен в 1498 году. Флоренция. Музей Сан-Марко. ... Последняя вечеря» Доменико Гирландайо. Традиционный библейский сюжет исполнен мастером с соблюдением всех предустановленных канонов. Но любители живописи ... вполне достаточно, чтобы изучать по нему историю искусства Италии. Среди жемчужин, составляющих собрание Уффици, трудно указать ...
В 1814—1815 годы парламент выкупил у лорда Эльджина бесценные шедевры из афинского Парфенона. Многие из музейных приобретений (как, например, Розеттский камень) попали в Англию при тёмных обстоятельствах. Греция и Египет, из которых были вывезены древние памятники, до сих пор требуют их возвращения назад.
В XIX веке Британский музей переживал особенно бурный период роста. Собрание было разделено на отделы: нумизматический, где собраны монеты и медали различных стран и эпох, включая древнегреческие, древнеримские и персидские, а также коллекцию короля Георга IV. Зоологический, ботанический, геологический и минералогический отделы были при королеве Виктории выделены в особый Музей естествознания и переведены в 1845 в Южный Кенсингтон. На месте Монтегю-хауса было в 1823-47 гг. выстроено ныне существующее здание музея в стиле классицизма (архитектор Роберт Смёрк).
В первой половине XX века Британский музей расширил свои собрания ближневосточного искусства за счёт проведения британскими археологами многочисленных раскопок в Месопотамии. С 1926 года Британский музей издаёт ежеквартальный журнал «British Museum Quarterly». В конце XX века была проведена перепланировка внутреннего пространства по проекту Нормана Фостера. В Британском музее хранятся памятники искусства, культуры и истории Древнего Египта и Месопотамии(в том числе Розеттский камень, ассирийские рельефы и др.), Древней Греции и Древнего Рима (рельефы Парфенона и мавзолея в Галикарнасе , богатейшие собрания греческой вазописи, коллекция античных камей), народов Европы, Азии, Африки,Америки, Океании, уникальные по размерам и представительности собрания гравюр ,рисунков, монет и медалей. В библиотеке Британского музея более 7 миллионов книг.
Британский музей не располагает значительной живописной экспозицией. Но в его активе — крупнейшее собрание мастеров рисунка и гравюры. Среди 570 тысяч листов выделяются рисунки Рафаэля, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Гольбейна, Рембрандта. Графика Клода Лоррена и Антуана Ватто дополняет грандиозную коллекцию.
Сегодня оценить богатство Британского музея нелегко. Начинаясь с небольшого частного пожертвования, коллекция разрасталась. Сегодня она регулярно пополняется новыми экземплярами. И хотя традиционно вход в музей бесплатный, считается нелишним внести небольшой денежный вклад в поддержку бесценного наследия.
3. Галерея старых мастеров в Германии
Галерея старых мастеров в Дрездене— исключительное по качеству собрание из приблизительно 750 картин старых мастеров, приобретённых в XVIII веке саксонскими правителями из альбертинской линии Веттинов. Ныне входит в состав Государственных художественных собраний Дрездена. Как и во многих монарших резиденциях, начало всемирно известному собранию было положено основанным в 1560 году кабинетом изящных искусств ,где наряду с природными феноменами, изделиями ручного труда и разного рода диковинками выставлялись полотна итальянских и фламандских мастеров живописи.
Систематически же собирать произведения старых мастеров стал курфюрст Август II Сильный (1670—1733), который был ценителем искусств и перестроил весь центр Дрездена. В 1722 году состоялась инвентаризация собрания живописи, выделенного из состава кунсткамеры. По приказу курфюрста его выставили на обозрение придворной знати в перестроенном здании придворной конюшни. Помимо живописи, собрание саксонских курфюрстов включало уникальную коллекцию фарфора, интересную подборку научных инструментов и гравюрный кабинет — старейшую в Центральной Европе коллекцию графики. Страсть к собиранию произведений искусства унаследовал от отца Август III. Подобно родителю, он мог себе позволить весьма дорогостоящие покупки за счёт поступлений из казны огромного Польско-Литовского государства, чей выборный трон он занимал. Для приобретения он отбирал только шедевры, полагаясь на советы проницательного Альгаротти. В 1741 году Август III приобрёл 268 полотен из собрания Валленштейна, в том числе «У сводни» Яна Вермеера Делфтского. Чуть позже за ними последовали многочисленные работы из королевской галереи в Праге, а в 1745 году — «сто лучших картин» из собрания обедневшего герцога Моденского, среди которых были работы Корреджо, Веласкеса, Тициана. Состав галереи отражал вкусы европейской аристократии эпохи Просвещения. «Царём художников» в то время считался Рафаэль, а его лучшей станковой работой — «Сикстинская Мадонна». Это полотно удалось привезти из церкви Сан-Сиксто в Пьяченце.
Музейные здания. История и эволюция строительства
... собрания памятников античного искусства во Флоренции (Л. Медичи, 15 в.), Риме (Ватиканские музеи, 16 в.), Дрездене (Августа Саксонского, 16 в.) и ... другом — помещение для периодических выставок скульптуры 20 в.; новое здание Исторического музея в Ганновере (1967, архитектор Д. ... Кунсткамерой. Построенное в 20-х годах XVIII в. по проекту И. Маттарнови здание Кунсткамеры было первым специальным музейным ...
В 1931 году было решено оставить в галерее только произведения старых мастеров, а искусство XIX—XX веков было переведено в Новую галерею. Между тем приближались годы, ставшие трагическими для культурной жизни Дрездена. Нацистами в 1937 году из собрания были изъяты многочисленные работы, в том числе полотна немецких экспрессионистов, и уничтожены как «искусство упадничества и вырождения». И хотя значительная часть работ была надёжно укрыта от налётов авиации, от бомбардировок пострадали более 300 работ. Серьёзные повреждения получило и само здание галереи Земпера.
В 1945 году советские войска вывезли из Дрездена в качестве трофеев значительную часть собрания. На протяжении 10 лет картины из Дрездена хранились в ГМИИ им. Пушкина. Но в 1955 году состоялся торжественный визит правительственной делегации СССР в Германскую Демократическую Республику, в ходе которого по настоянию Н. С. Хрущёва Дрездену были возвращены 1240 картин. В 1956 году заново открылась часть галереи, построенной Земпером, а к 1960 году было восстановлено уже всё здание целиком, и город снова увидел лучшие произведения живописи. В отличие от многих других музеев.
Дрезденская галерея избегает новшеств, сохраняет исторический тип развески картин и гордится их потемневшими от времени позднебарочными рамами.
4. Музей Гуггенхайма. Бильбао
Музей современного искусства в Бильбао, Испания. Является одним из филиалов музея современного искусства Соломона Гуггенхайма. Расположен на берегу реки Нервьон.В музее расположены постоянные экспозиции, а также проводятся временные выставки как испанских, так и зарубежных художников. Здание музея спроектировано американско-канадским архитектором Фрэнком Гери и было открыто для публики в 1997 году. Здание сразу признано одним из наиболее зрелищных в мире строений в стиле деконструктивизма. Архитектор Филип Джонсон назвал его «величайшим зданием нашего времени».
Расположенное на набережной здание воплощает абстрактную идею футуристического корабля, возможно, для межпланетных путешествий. Центральный атриум высотой 55 метров напоминает гигантский металлический цветок, от которого расходятся лепестки изгибающихся текучих протяжённых объёмов, в которых расположены анфилады выставочных залов для различных экспозиций. Как и большинство работ Гери, строение состоит из мягких контуров. Фрэнк Гери утверждал в одном из интервью, что «беспорядочность изгибов предназначена для улавливания света». Как бы то ни было, в 1997м году музей открыл свои двери, и в первый же год его ждал колоссальный успех и миллион триста тысяч посетителей. С тех пор количество проданных за год билетов не опускается ниже миллиона, а общий доход города составляет около 30 миллионов евро в год. Такие финансовые поступления заставили позабыть все беды строительства и тревоги за перерасход бюджета. Еще маленький штришок к портрету архитектора Гери.
Музыка в пространстве музея
... музея. Деятельность Гайнского музея в изучении истории и культуры района. История формирования и содержания фондов музея. Сотрудничество музея с Камской археологической экспедицией. Пропагандистская деятельность музея. дипломная работа ... и тематических выставочных проектов проводятся в рамках специальных программ Государственного Эрмитажа. "Искусства и музыка. Ассоциации. Образы Италии" Тематические ...
О музейных экспонатах стоит поговорить отдельно. Выставки в музее постоянно сменяют друг друга, тем не менее, здание можно разделить на несколько тематических залов. Залы футуризма и абстракционизма, возглавляемые Кандинским, зал сюрреализма, где можно посмотреть на картины Дали и, конечно, зал кубизма, где представлены шедевры Пикассо. Здесь же можно увидеть знаменитые принты Мерлин Монро, выполненные Энди Уорхолом. Но самое интересное в музее, пожалуй, то, что инсталляций и электронных произведений здесь куда больше, чем традиционных картин. Так, например, стоит обратить внимание на скульптуры Ричарда Сери, выполненные из атмосферостойкой стали, под названием «Суть времени» — эта своеобразная коллекция представляет собой серию абстракционистких работ художественно — философского направления под названием «беспредметное искусство». Ярким представителем этого течения 20 века был Кандинский, написавший «Черный квадрат»
Для тех кто обожает поход по музеям — Музей Гуггенхамйма в Бильбамо это настоящий подарок.
5. Музей Метрополитен. Нью-Йорк
Один из крупнейших и третий по посещаемости художественный музей мира. Расположен в городе Нью-Йорке (США).Музей существует на средства спонсоров и дарителей при небольшой государственной поддержке. Входными билетами служат маленькие круглые разноцветные значки, на каждый день свой цвет. Значки можно прикрепить к одежде и взять с собой на память, что и делают бесчисленное количество туристов, да и сами жители Нью-Йорка. Музей был основан в 1870 году группой американских бизнесменов и почитателей искусства. Он впервые открылся для публики 20 февраля 1872 года. Первым президентом стал Джон Тейлор Джонстон, а исполнительным директором — издатель Джордж Палмер Путнэм. В основу музея легли три частные коллекции — 174 произведения европейской живописи, среди которых были произведения Халса, Ван Дейка, Тьеполо и Пуссена.
Коллекция быстро росла, после смерти Джона Кенсетта во владения музея перешли 38 полотен из его частного собрания. Но только в XX веке музей получил мировую известность. В 1907 году музей приобрёл свою первую картину Огюста Ренуара. Сегодня Метрополитен по праву гордится своей коллекцией импрессионистов и постимпрессионистов. К 1979 году Метрополитен имел в своей коллекции пять из менее чем 40 полотен, принадлежащих кисти Вермеера. Собрание египетского искусства считается одним из наиболее полных и представительных в мире.
Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге
... в музее хранилось уже множество (тысячи) полотен, затем в его коллекции появились и новые произведения искусства. В коллекции картин Эрмитажа ... стилю русского барокко. Зимой 1834 года дворец пережил большой пожар, не раз он обновлялся, ... колонн, сложные изгибы карнизов, изобилие статуй и ваз на крыше, нарядная окраска придают облику здания пышность, свойственную ...
Сегодня в постоянной коллекции находится более двух миллионов произведений искусства. В Метрополитене находится довольно много коллекций разного типа. Среди них, например, работы фотографов Уолкера Эванса, Дианы Арбюс, Альфреда Стиглица и других.В апреле 2013 года коллекционер Леонард Лаудер пожертвовал музею свою коллекцию из 78 произведений кубизма, в том числе 33 работы Пикассо. Каждый год музей публикует «Ежегодный отчёт», в котором перечисляются новые приобретения.
В музее регулярно проводятся выставки конкретных художников, объекты берутся для выставки из частных коллекций и других источников, а по окончании выставки возвращаются владельцам. Такие выставки являются частью достопримечательности, которые привлекают как местное население жителей Манхэттена, так и туристов, которые желают исследовать музей. Выставки, как правило, находятся в соответствующем тематическом отделе и зале, чтобы проще было ориентироваться. Каждая выставка дает представление о мире искусства, преобразует культурный опыт и помогает вести исторический анализ событий. Посредством представленных работ демонстрируется глубокое влияние происходящих событий истории на общество и его эволюцию на протяжении многих лет.
6. Сокровищница национальной и мировой культуры-Эрмитаж
В центре Санкт-Петербурга, на набережной Невы, напротив Петропавловской крепости, расположен крупнейший в России музей -Эрмитаж. В его коллекциях хранится около трех миллионов экспонатов — произведений живописи, скульптуры, графики, предметов прикладного искусства, монет, орденов и знаков, образцов оружия, археологических памятников и других ценностей, созданных многими народами мира с древнейших времен до наших дней.
По масштабам и значению коллекций в один ряд с Эрмитажем могут быть поставлены лишь Британский музей в Лондоне и Лувр в Париже. Большой многоплановостью отличаются материалы, сосредоточенные в Эрмитаже. «В одном ряду культурных ценностей здесь оказываются полотна гениальных живописцев и уникальный фрагмент древней ткани, монументальная скульптура и филигранно тонкие ювелирные изделия, неолитические наскальные изображения и графические листы ХХ столетия, памятники древности и современности».
Эрмитаж — это удивительный мир, полный чудес. Коллекции музея всегда привлекали, и продолжают привлекать тысячи людей, разных возрастов и профессий, разных стран и народов, разных поколений и разного мировоззрения. И каждый может найти там то, что необходимо именно его душе.
Поистине редкостное единство: коллекций столь высокого уровня, красота архитектурного обрамления, значительность исторических ассоциаций — все это влечет к себе людей, составляя яркую, неповторимую особенность сегодняшнего Эрмитажа. В настоящее время Зимний дворец у нас, прежде всего, ассоциируется с Эрмитажем. Он доминирует в ансамбле из пяти музейных зданий. «…парадный и величественный вид так соответствует масштабам и значению музея, что невольно кажется, будто дворец предназначался для размещения музейных коллекций» .
Однако, Зимний дворец, возведенный в 1754-1762 гг. известным русским архитектором Б. Растрелли, до февраля 1917 года был резиденцией царя и лишь в 1920-1930-х годах был передан музею. А зданием, — основоположником Эрмитажа можно считать Малый Эрмитаж, выстроенный 1764-1755 годах по проекту архитекторов Ю.М. Фельтена и Ж.-Б. Валлен-Деламота рядом с Зимним дворцом. Здание Малого Эрмитажа, как и все остальные здания этого музейного комплекса, само является уникальным явлением.
Проект по изобразительному искусству : «Музей изобразительного ...
... дар городу принадлежащую ему коллекцию произведений искусства и основать в городе музей, назвав его в память своего деда А. Н. Радищева. Однако от города требовалось предоставить ... из Петербургской академии художеств, Эрмитажа. В первые годы Советской власти коллекция музея была пополнена из Государственного музейного фонда. В 1980 году принадлежащие музею произведения русских художников второй ...
Великолепный подбор работ крупнейших живописцев выдвинул картинную галерею Эрмитажа уже в конце 18 века на одно из первых мест в Европе. В 1774 году на французском языке был отпечатан первый каталог Эрмитажа, и там значилось 2080 картин и полотен. В 1770-1780-х годах одна за другой для Эрмитажа приобретаются великолепные коллекции французского дипломата барона Де Бретейля, французского герцога Орлеанского и многие другие. В их состав входили геммы, как античные, так и нового времени.
В результате заказов и покупок в Эрмитаже сложилось уникальное собрание их работ, насчитывающее около двухсот резных камней — почти половину их творческого наследия.
В 1770-х годах в Эрмитаже начали появляться нумизматические, а в 1780- х годах — минералогические экспонаты.
Среди ценных материалов, собранных в Эрмитаже во второй половине XVIII века, были и книги. В 1779 году была куплена библиотека Вольтера, ставшая одной из самых знаменитых и недоступных достопримечательностей Эрмитажа. В 1785 году в Эрмитаж прибывает библиотека Дидро, купленная Екатериной II еще в 1765 году при жизни философа.
Помимо картин и книг, эстампы, монеты и медали, мебель, фарфор, серебро, табакерки, часы, минералы и многие другие высокохудожественные изделия заполняли залы Эрмитажа. Фасад Эрмитажного театра выдержан в духе строгого русского классицизма конца XVIII века.
С начала XIX века в Эрмитаж начинают систематически поступать картины русских живописцев, с 1825 года существует специальная экспозиция русского искусства. Впоследствии эти фонды были переданы в Русский музей, основанный в 1895 году.
В годы французской революции и в период последовавших за ней бурных международных событий и наполеоновских войн систематический рост коллекций Эрмитажа на некоторое время приостановился.
После заключения Парижского мира вновь предпринимаются шаги к увеличению музейного собрания, однако в целом собирательство идет уже не в столь широком масштабе, как в предшествующем.
7. Тейт Модерн, Великобритания
Лондонская галерея модернистского и современного искусства, входит в группу галерей Тейт, в которых выставляется национальная коллекция британского искусства с 1500 года по сегодняшний день. В Тейт Модерн находится коллекция произведений мирового искусства, созданных с 1900 года. Музей открыт в 2000 году в помещении бывшей электростанции на южном берегу Темзы. В декабре 2012 года было объявлено о том, что Галерея Тейт Модерн запускает молодежную арт-программу стоимостью 5 миллионов фунтов. Программа «Национальная молодежная сеть визуальных искусств» запускается с апреля 2013 года, рассчитана на четыре года и должна вовлечь в мир современного искусства до 80 тысяч молодых людей в возрасте от 15 до 25 лет. Спонсор проекта — фонд Пола Хэмлина, который за 25 лет своего существования выделил в качестве грантов до 200 миллионов фунтов. В здании бывшей электростанции на берегу Темзы эта галерея современного искусства находится с 2000 года. Здесь отошли от традиции размещать экспонаты в хронологическом порядке, разделив все пространство на 4 тематических раздела. Представленные работы охватывают временной период с 1900 года по сегодняшний день. Посетителей ждут полотна Пикассо, Дали и Кандинского. Они перемежаются всевозможными инсталляциями из металла, войлока, картона, пластмассы и других материалов. Турбинный зал — самый большой в галерее. В нем периодически устраиваются самые невероятные арт-проекты. Например, здесь подвешивали искусственное солнце, а в рамках проекта «Семена подсолнечника» насыпали по всему периметру зала семечки подсолнечника, изготовленные вручную из фарфора. Есть в Тейт Модерн и всевозможные интерактивные сервисы. Мультимедийные игры, фильмы и другие медиа-проекты, связанные с искусством, способствуют вовлечению посетителей в размышления о том, что есть современное искусство. А еще тут можно самому создать картину, используя карандаши или мелки.
Реферат по экскурсии эрмитажу
... Эрмитаж начинают систематически поступать картины русских живописцев, с 1825 года существует специальная экспозиция русского искусства. Впоследствии эти фонды были переданы в Русский музей, основанный в 1895 году. В годы ... лишь в 1920-1930-х годах был передан музею. А зданием, – основоположником Эрмитажа можно считать Малый Эрмитаж, выстроенный в 1764-1755 годах по проекту архитекторов Ю.М. Фельтена ...
8. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина
Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина— один из самых крупных и значительных российских музеев европейского и мирового искусства.
Музей создавался на основе Кабинета изящных искусств и древностей Московского университета как учебно-вспомогательное и публичное хранилище слепков и копий с классических произведений мирового искусства . В качестве инициатора создания музея в 1893 г. выступил заслуженный профессор МГУ, доктор римской словесности и историк искусства И. В. Цветаев. Он же стал первым директором Музея (1911—1913).
Церемония закладки Музея состоялась 17 августа 1898 года. Большую часть денег на строительство музея пожертвовал великий русский меценат Ю. С. Нечаев-Мальцов.
В апреле 1923 г. Наркомпрос принял решение об устройстве в Москве центрального Музея старой западной живописи на основе западноевропейского собрания Московского Публичного и Румянцевского музеев и размещении этого нового учреждения в здании Музея изящных искусств. С 1924 г. в Музей поступают картины из бывших собраний Г. А. Брокара, Д. И. Щукина, из Государственного музейного фонда и других источников. В ноябре 1924 года открываются первые залы новой картинной галереи.
В 1932 г. музей был переименован в Государственный музей изобразительных искусств. В 1937 г. музею присвоено имя А. С. Пушкина. Во время Великой отечественной войны значительная часть музейных фондов была эвакуирована в Новосибирск и Соликамск. С 1944 г. началось восстановление здания ГМИИ, пострадавшего во время войны от бомбардировок, и подготовка к развертыванию экспозиции. В этот период, с февраля 1944 г. и по 1949 г., директором музея был С. Д. Меркуров. Послевоенное открытие экспозиции состоялось 3 октября 1946 г.
Государственный музей изобразительных искусств имени Пушкина состоит из нескольких залов, и каждый оформлен в определенном историческом стиле. Экспозиции составлялись согласно эпохам, и каждая находится в строго отведенном для этого месте. Всего в музейных залах сегодня почти полмиллиона экспонатов, которые рассказывают и о наших днях, и о жизни наших древних предков. Причем копий в музее значительно меньше, чем оригиналов: и египетская мумия, и амфора античного периода, и старинные саркофаги самые что ни на есть настоящие, не говоря уже о произведениях Гварди, Боттичелли и Рембрандта. Подлинники и копии разделены и находятся не только в разных залах, но даже и на разных этажах: оригиналы на первом, а слепки с них — на втором.
Цель дать характеристику композиции музея винного искусства
... Осаке 1970 г. и т.д. Объектом дипломного проекта мы выбрали музейно - выставочное пространство. Целью работы является разработка плана музея и дизайн-проект его интерьеров. Приступая ... он насчитывал богатейшие коллекции памятников древневосточной, древнеегипетской, античной и средневековой культур, искусства Западной и Восточной Европы, археологических и художественных памятников Азии, российской ...
Пятнадцать залов рассказывают об истории мировой культуры в разные времена и в разных областях мира. Первый зал посвящен искусству Древнего Египта до нашей эры, второй — древним цивилизациям, причем никакой особой системы в расстановке экспонатов здесь нет: уж слишком много разных цивилизаций сегодня причислены к древним. Третий зал рассказывает об искусстве Трои — сокровища, которыми можно там любоваться, были в 1945 году вывезены из Берлина советскими войсками в качестве части компенсации за причиненный нашей стране ущерб. В четвертом зале находятся предметы античного искусства (из Греции, Рима, Этрурии и с Кипра), в пятом — искусства Северного Причерноморья, в шестом — искусства Египта после нашествия Александра Македонского, в седьмом — искусство Византии и Италии, в восьмом — Германии и Нидерландов, в девятом — картины фламандских художников. Десятый зал полностью посвящен Рембрандту и предлагает полюбоваться картинами как его руки, так и рук его учеников. Следующий зал — один из самых обширных: голландская живопись XVII века, а за ним следует, несомненно, один из самых красивых — «Греческий дворик», где представлены слепки греческих классических произведений. Наконец, нельзя не сказать и об «Итальянском дворике», который демонстрирует слепки с произведений искусства Средних веков и эпохи Возрождения.
Сейчас коллекция ГМИИ им. А. С. Пушкина насчитывает свыше 560 тысяч произведений живописи, графики, скульптуры, произведений прикладного искусства, памятников археологии и нумизматики, художественной фотографии.
Вывод
Основная цель существования любого музея, — помочь людям вступить в мир искусства не как его пассивный наблюдатель, а как его полноправный участник. Музеи ,в силу масштабности и исключительно высокого уровня своих коллекций представляют собой явление общечеловеческой значимости. Это уникальный тип учреждения культуры. Современный музей определяется как учреждение культуры, созданное для обеспечения сохранности, восстановления, изучения и публичного представления культурного наследия, материальных и духовных ценностей в их традиционной исторической среде.
Музеи играют важную роль в сохранении национального наследия народов Они являются основой «культурного каркаса» мира, который обеспечит эффективную охрану и использование её национального наследия. Музеи также играют важнейшую роль в формировании привлекательного образа каждой страны за рубежом.
Музеи являются центрами международного и отечественного туризма. Это наиболее привлекательные объекты для посещения российскими и зарубежными гражданами. Всё это является свидетельством того, что музеи играют важнейшую роль не только в культурном, но и в социальном и экономическом развитии страны. Ведущее место музеев в системе учреждений, сохраняющих национальное наследие, определяется также широтой решаемых ими задач, главной из которых является сохранение и приумножение сокровищ национальной культуры отдельных стран.
Литература
[Электронный ресурс]//URL: https://jret.ru/referat/muzei-otlichiya-gosudarstvennogo-ot-chastnogo/
Алпатов М. Значение Эрмитажа в русской и мировой культуре. Этюды по всеобщей истории искусств, М, 1979.
Грицкевич В.П. История музеев мира: учеб. пособие для студентов «Музейное дело и охрана ист.-культур. наследия»/ В.П. Грицкевич, А.А. Гужаловский. — Минск: Изд-во Белорус. ун-та, 2003. Историческому музею — 125 лет: материалы юбил. науч. конф./ отв. ред.: А.И. Шкурко, В.Л. Егоров. — М.: ГИМ, 1998. (Труды Государственного Исторического музея; вып. 100).
Левинсон-Лессинг В.Ф. История Третьяковской галереи, Л., 1989.Лысикова О.В. Музеи мира: учеб. пособие к интегрир. курсу «Музеи мира». — М.: Флинта: Наука, 2002.
Персианова О.М. Сокровища мирового искусства. Обзор коллекций Эрмитажа, СПб, 2004.Сто великих музеев мира/ авт.-сост. Н.А. Ионина. — М.: Вече, 2001.
Чижова Л.В. Из истории художественных музеев России: учеб. пособие/ отв. ред. Л.А. Черная; Рос. гос. гуманитарный ун-т. — М., 1991.
